伊斯梅尔的幽魂1080P

第70届戛纳国际电影节开幕片戛纳电影《音像》 http://cinephilia.net/57195
要寻找对今年戛纳开幕影片最准确的描述，恐怕就是“优质影片”这个词了。该片导演德斯普里钦享有盛誉，演员阵容包括马修·阿马立克、夏洛特·甘斯布和玛丽昂·歌迪亚。男明星路易斯·加瑞尔只能出现在第四位。他们四人一起获得了N个最佳男女主角；同时，影片的剧情写得非常好，制作也非常精良，所以是一部优质作品。然而，一个观察……德彪西音乐厅媒体室里没有掌声。
影片主要故事是电影导演·伊斯梅尔、现任女友西尔维娅和失踪21年又重新出现的妻子/前妻卡洛塔之间的三角恋。所谓的“幽灵前女友”——这就是妻子/前妻，因为她失踪了足够长的时间并被宣布死亡。谁说德斯普里钦没有借用《盗梦空间》的表情包？选择玛丽昂·歌迪亚来扮演这个“鬼”，实在是太搞笑了。然而，Tunnelinja的关键点在于，当“哀悼”完成时，活着的人已经真正接受了爱人的死亡或者“在心里杀死了爱人”，无论是伊斯梅尔还是他的父亲。 - 岳母。虽然八十三岁的婆婆深夜歇斯底里地打电话给女婿，表达对女儿痛苦的思念，但当女儿出现在她面前时，她的反应却显得不近人情。但实际上却是极其……尖叫声正是“走开”。伊斯梅尔的反应也是一样，所谓“你到底做了什么，为什么现在打扰我的生活？”西尔维娅则更加悲惨。他甚至无法表达自己的嫉妒，因为他所爱的男人最吸引他的地方就是他的深情（他甚至记得妻子失踪的具体时间）。换句话说，他痴迷于这个男人的悲剧本质。问题是妻子/前妻的回归彻底消除了所有的推定并否定了它的意义。
但有趣的是，电影对此并没有做出太多解释，或者说电影的沉浸式/优质摄影部分主要关注阿马尔里克导演伊斯梅尔的职业生涯，伊斯梅尔目前正在拍摄一部间谍电影。这部间谍电影是根据他的兄弟伊万改编的。导演没有写剧本（！！！），本来就混乱的拍摄由于血腥的杂务而变成了一场灾难。主制片人在各种收藏式的提醒下消失了。终于找到导演后，神志不清的导演用常人无法理解的逻辑讲述了这个故事——是的，观众根本不知道这个故事的逻辑是什么，虽然场面看起来相当高大上。电影中的电影和电影故事主体之间的关系尚不清楚，尽管德斯普里钦试图通过视觉艺术的分析来说明这一点 - 导演向制片人展示他的研究，《阿尔诺芬尼夫妇像》另一个文艺复兴绘画（真的是羊毛，哈哈哈）人物之间的“头发关系”、镜子以及透过窗户之间的视线（真的是羊毛！！）探索文艺复兴的空间。然后形成并展现叙事与其材料之间的关系，而这种毛茸茸的关系只是……导演在影片中以自己的兄弟为基础来创作故事的方法（尽管这个兄弟根本没有出现在意想不到的部分）是的——是的，制片人听不懂，然后导演给他看了幻灯片……最后，情绪化的导演拍了拍制片人的手臂。在医院，领导被注射了镇静剂，然后被拖走。去拍电影吧...
简而言之，影片由这两部分组成，这两个部分之间的联系并不那么清晰。值得庆幸的是，德斯普里钦的标志性风格是干净利落的剪辑，有些部分应该是血腥的、有趣的和富有想象力的，所以虽然我不知道它有多严肃，但如果这部电影引人入胜，它仍然是一部令人愉快的观看。原因恐怕无非就是导演的过度表达。这个故事框架中除了“不靠谱的导演”和“鬼魅的前妻/妻子”之外，还有很多可以用来展开关于影像与叙事关系的论文。 、形象与生活、形象与记忆。 （片中有些地方有自指，值得分析）。这不仅反映了德斯普里钦的作者身份，也反映了他的品味（这部电影可以用“极简主义”来形容）。 ）。而且该剧近乎自由放任的做法使得影片的某些部分几乎失控。影片的某些部分几乎成为了导演本人的影片亮点——一种不常见、属于作者自身处境的“非理性”。当然，在某种程度上，这种非理性确实很难描述，而试图表达这种非理性状态的想法与电影的“品质电影”形式之间产生的张力也正是这种倾向。过度表达，甚至是某种超载和意义丧失的真正原因。现在我大概明白为什么德斯普里钦没有挤进今年的初选了……