黑磨坊1080P

　　 白天，忧郁的帕西瓦尔在父亲的殡仪馆里帮助死人进行防腐处理。是家族企业的准继承人；晚上，害羞的帕西瓦尔躲在地下夜总会的一架钢琴后面，用它为死人进行防腐处理。香料的手指奏出巧妙的音符，唤醒夜晚不安的灵魂。他是音乐家，天才，却不敢出世。 　　如斯特为帕西瓦尔提供了表达天才和创造欲望的机会，他是一家地下夜总会的经理。与沉迷于音乐世界、温柔内向的儿时队友相比，如斯特确实像一只骄傲而雄伟的公鸡。每天晚上和美女一起唱歌喝酒，就是他的梦想。生活只关心揭晓和谢幕之间的高潮。一次又一次地沉浸在喜悦之中。 　　 帕西瓦尔爱上了年轻的歌舞女郎安吉尔，并意识到他必须在自己的梦想和父亲之间做出选择。选择太痛苦了。帕西瓦尔用自己的理想陪伴着卡普迪姆主义者如斯特，明白他们的天才和使命是在更广阔的音乐世界中开辟自己的风格，影响一个音乐时代。 　　 两个年轻的音乐人离开了保守的佐治亚州。他们追寻梦想和爱情的旅程，印证了20世纪30年代美国非裔音乐的发展轨迹。 　　◇ 随着　　制作幕后档期的不断变化，两位主演单飞的传闻不绝于耳。 《爱德怀德》的上映是两年来一直悬在OUTKAST粉丝和剧组心中的大事。 。 《爱德怀德》夏天的她，以歌舞题材和全黑合奏也极其耀眼。 　　 这部电影由来自亚特兰大的说唱乐队 OUTKAST 的两名成员主演。两位曾获得两项格莱美奖的当红说唱明星在影片中饰演黑人音乐人这个角色，与他的身份非常符合，但相比《8英里》和《要钱不要命》这样的传记片，OUTKAST并没有什么用意。模仿他的同龄人埃米纳姆（Eminem），后者在年轻时就计划写一本回忆录。这个故事由作家和导演——甚至MTV OUTKAST的官方导演——布莱恩·巴伯量身定制，故事发生在美国。 1930年代的景象是一个夹在保守与开放、封闭与爆炸之间的时期，而这个时期恰好是由黑人音乐演变而来的爵士乐到处盛行的时期。帕西瓦尔和如斯特的励志故事以非常戏剧性和典型的方式上演。 。 　　故事来源于1998年刚刚凭借专辑《Aquemini》成名的OUTKAST决定制作一部与专辑同系列的电影的前传。 MTV 批准了这个想法，但不得不用当时更有名的 Missy Elliott 和 Busta Rhymes 取代 OUTKAST。 。当他们自己的电影穿着别人的婚纱拍摄时，两兄弟的士气都受到了打击。然后他们又怀孕了《爱德怀德》，终于在两人顶上的时候出来了。　　 Brian Barber 写这个故事的初衷是想在那些脑子里充满说唱和嘻哈音乐的年轻人心中培养他对爵士时代的感受，让他们知道嘻哈和 R&B 是如何从惠灵顿公爵，出自凯布·卡洛威 (Cab Calloway) 等天才的作品； OUTKAST支持嘻哈音乐的发展，自然有责任教育年轻人玩得开心而不忘本。影片还瞄准了OUTKAST庞大的粉丝群，将目光投向教育，观众尽在掌握。 OUTKAST还担任影片的音乐制作人，亲自创作甚至编曲所有曲目。正是因为两人在音乐水准上精益求精，影片的背景音乐才被反复修改。 　　 90分钟的MTV OUTKAST 　　布莱恩·巴伯显然不想让《爱德怀德》成为黑人音乐发展的历史。为了让电影更容易被现代人理解，1930年代实际上被简单地简化为舞台背景，Brian Barber赋予了它很多《红磨坊》风格 - 甚至《天使爱美丽》 - 艺术效果：OUTKAST的音乐混合了psych、breakbeat和rap带有卡巴·卡洛威（Caba Calloway）口音的风格，安德烈·本杰明（Andre·Benjamin）和安东·万·安德鲁·巴顿（Anton Wan Andrew Patton）的声音也游走在爵士乐时代的回忆和俏皮之间； 　　片中最引人入胜的舞蹈场面，甚至邀请了三届托尼奖得主Hinton Battle和他“代表美国多元文化传统”的舞台实验室的演员，为影片设计了全套混合舞步，摇摆起来1930年代酒吧场景中的舞蹈、踢踏舞和街舞将融为一体。跨越近八十年的音乐和舞蹈在影片中重叠，似乎抹去了历史的界限。再加上时不时出现的动画效果，无法追溯如何还原历史真相，《爱德怀德》重复歌舞表演片段，将Brian Barber与OUTKAST的激情、深厚学识和深厚友谊推向巅峰。这个故事是电影原声带的最佳宣传片，将于8月22日上映。
《黑磨坊》这部电影于2006年上映，由布莱恩·巴伯执导，布莱恩·巴伯编剧，相关演员有安德烈·本杰明、达丰博、宝拉·巴顿和泰伦斯·霍华德。这部电影在豆瓣评分7.4分。